Il y a des chansons qui ne se contentent pas d’être entendues. Elles t’attrapent par le col, t’ébouriffent l’âme et te font cavaler torse nu sous une pluie de pixels glitchés. « Uru Buru » du tout nouveau (et pourtant déjà culte) groupe HLLLYH est de celles-là. Plus qu’un morceau : une convulsion joyeuse, un exorcisme de fin de cycle, un pogo intérieur entre chaos, pop extatique et épiphanie MIDI.
Formé par d’anciens membres de The Mae Shi — groupe emblématique de la scène « Weird Los Angeles » aux côtés des Sparks ou des Screamers — HLLLYH n’est pas un retour nostalgique, mais une mue. Le chant du phénix digital. « Uru Buru », morceau d’ouverture de leur concept-album URUBURU, plante immédiatement le décor : percussions frénétiques, voix qui se chevauchent en mantra tribal, synthés 16-bits dopés au LSD. Tout y est ultra coloré, ultra dense, ultra vivant. C’est le moment où l’angoisse devient danse. L’éveil spirituel via un pogo.
Écrit en 2023, « Uru Buru » est aussi une clé : le thème de la boucle infernale s’y dessine en filigrane, transformé en chant de révolte presque enfantin. Ici, c’est le chant des fins du monde qui recommencent, des renaissances perpétuelles, entre cartouches SNES et prières primitives. Le choix d’y adjoindre une reprise du « Cherry Blossom Color Season » de Katamari Damacy en B-side n’a rien d’anecdotique : même sens du non-sens total, même logique d’accumulation hédoniste et entropique. Même envie de rouler sur la douleur avec une boule de pop bizarroïde et cosmique.
HLLLYH ne cherche pas à plaire — il cherche à provoquer un transfert. Leur musique ne console pas : elle secoue, réveille, électrocute. Avec « Uru Buru », ils signent une ode à l’absurde et à la transe, un uppercut chamarré dans la gueule des logiques linéaires. Pas besoin de tout comprendre, il suffit de hurler avec eux.
Pour découvrir plus de nouveautés ROCK n’hésitez pas à suivre notre Playlist EXTRAVAROCK ci-dessous :
