« Love in an Existential Crux » impose Cosmic Madness comme une voix rare : un projet qui ne contourne pas le vertige existentiel, mais le met en musique jusqu’à le rendre presque habitable.
Difficile de situer précisément le moment où cet album commence vraiment, tant « Love in an Existential Crux » donne l’impression d’avoir toujours été là, comme un bruit de fond intérieur que l’on finit enfin par entendre distinctement. Cosmic Madness ne propose pas un disque au sens classique, mais une plongée sans garde-fou dans un espace mental saturé de questions, de tensions, de contradictions.
Dès « Domain Change », quelque chose se fissure. Le morceau agit comme un point d’impact, une secousse initiale qui met tout le reste en mouvement. Le riff, presque obsessionnel, n’est pas seulement une accroche : il devient une idée fixe, une pensée qui tourne, insiste, refuse de se dissoudre. C’est là que l’album trouve son axe, dans cette capacité à transformer un malaise diffus en structure sonore tangible.
La suite ne cherche jamais à apaiser ce trouble. « Thunderstorm » étend cette sensation en la rendant plus physique, presque atmosphérique, comme si l’orage n’était plus extérieur mais entièrement contenu dans la matière sonore. Les textures se densifient, les guitares s’entrechoquent, et l’ensemble donne le sentiment d’un espace qui se contracte.
« Can’t Follow » et « About You » déplacent légèrement le regard, sans jamais alléger la charge. On y perçoit une tentative de relation, un mouvement vers l’autre, mais toujours entravé par cette impossibilité de simplifier. Les mélodies s’accrochent, mais quelque chose résiste, empêche toute résolution nette.
Puis viennent ces fragments plus courts, presque comme des interludes mentaux. « Wait A Minute » agit comme une pause trompeuse, un moment suspendu où la pensée semble ralentir sans jamais vraiment se calmer. « Bubbles », lui, joue sur une légèreté apparente qui masque mal une instabilité persistante, comme si le morceau refusait de choisir entre dérision et vertige.
« Bridges » tente de relier, de structurer, mais l’équilibre reste fragile. Chaque connexion semble provisoire, chaque tentative de cohérence rapidement mise en doute. Cette logique traverse aussi « IDK », probablement l’un des moments les plus révélateurs du disque : une forme d’acceptation du flou, où le fait de ne pas savoir devient presque un point d’ancrage.
« Random » poursuit cette dérive contrôlée, où l’aléatoire n’est jamais totalement laissé au hasard, mais intégré comme une composante essentielle du discours. Rien n’est stable, mais rien n’est complètement perdu non plus.
Et puis il y a « Fine ». Une conclusion qui n’en est pas vraiment une. Pas de résolution spectaculaire, pas de lumière soudaine. Juste une forme de calme fragile, presque ambigu, qui semble dire que l’apaisement n’est pas une réponse, mais une manière de continuer malgré tout.
Musicalement, Cosmic Madness construit un territoire hybride, où les guitares analogiques rugueuses cohabitent avec des textures industrielles et digitales, sans jamais chercher à lisser les contrastes. Cette friction permanente devient le moteur du disque, comme si le son lui-même portait la contradiction entre l’humain et le système, entre le ressenti et le monde.
« Love in an Existential Crux » ne propose pas de solution.
Il installe un espace où les questions peuvent exister sans être résolues.
Et dans cette manière d’assumer le doute, de le travailler, de le rendre presque palpable, Cosmic Madness signe un premier geste fort, dense, qui ne cherche ni à plaire ni à simplifier, mais à faire face.
À rester là, au cœur du vertige.
Et à continuer, quand même.
Pour découvrir plus de nouveautés POP, n’hésitez pas à suivre notre Playlist EXTRAVAPOP ci-dessous :
