On valide l’album “What Could Be” de Michael Lyon
Dans le vaste univers musical, il est parfois difficile de dénicher une pépite qui, par son authenticité et son originalité, attire immédiatement l’attention. C’est le cas de l’album “What Could Be” de Michael Lyon, une pépite Folk-Rock que nous vous faisons découvrir ce soir.
Depuis 2015, Michael Lyon a gratifié ses auditeurs de plusieurs albums, mais “What Could Be”, son quatrième opus, semble être le reflet le plus intime de son cheminement artistique. Empruntant à la sagesse de George Harrison sur l’art de la composition, Michael réitère l’idée que la persévérance dans la création permet l’évolution. Chaque chanson de cet album dépeint une époque, une réflexion, une sensation; notamment “How Long It Takes”, écrite en plein cœur de la pandémie, évoquant cette sensation éphémère de la vie et le don précieux de chaque jour.
Ce talent unique pour la composition est également manifeste dans l’orchestration : Michael est le seul musicien et le principal compositeur, maniant avec aisance voix, guitares, claviers, percussions, et autres instruments. Mais l’album ne serait pas complet sans la contribution du renommé ingénieur du son, Paul Horabin, et du mentor musical, Kit Alderson.
Influencé par des géants comme les Beatles, Chuck Berry, ou encore Cat Stevens, Lyon infuse son œuvre d’une harmonie rappelant ces légendes. Le titre “Love”, par exemple, est un vibrant hommage aux harmonies folk classiques, si bien reconnues par les critiques.
Enregistré principalement à ReadyMix Recording Studios, “What Could Be” est le miroir d’une vie dédiée à la musique, à l’exploration personnelle et à la quête constante de ce qui pourrait être. Comme le dit Michael lui-même : “What could be is a day unlike any day yet to be.” Une ode à l’inconnu, à l’avenir et aux possibles.
