Aujourd’hui, nous avons le plaisir de vous présenter les Hogstad Brothers, un duo musical unique composé de Jonathan et Brandon, deux frères unis par leur passion pour la création artistique. Originaires du désert du nord-est de Los Angeles et désormais installés à Brooklyn, ils puisent dans leur riche héritage culturel philippin et norvégien pour créer une musique à la fois groove, introspective et profondément humaine.
Avec des projets marquants comme Flyer Learning et une transition vers un son plus intime en tant que Hogstad Brothers, leur créativité ne s’arrête pas à la musique : ils mêlent visuels et performances en direct pour offrir une expérience artistique immersive. Leur prochain album, Creatures in the Dirt, à paraître en 2025, promet d’explorer des thèmes universels tels que la guérison et la compassion.
À travers cette interview, découvrez leur parcours, leurs inspirations, et leur philosophie artistique, ainsi que des anecdotes étonnantes, comme leurs aventures en Roumanie ou leur célèbre recette de poulet adobo. Plongez dans l’univers fascinant des Hogstad Brothers et préparez-vous à être inspiré par leur vision.
1) Qui êtes-vous ?
Nous sommes les Hogstad Brothers (Jonathan et Brandon). Nous faisons de la musique et également un peu d’art visuel. Nous jouons ensemble sous une forme ou une autre depuis la naissance de Brandon. Nous avons grandi dans le désert au nord-est du comté de Los Angeles. Cette époque imprègne beaucoup d’images désertiques dans la musique que nous sortons cette année. En 2008, nous avons déménagé à New York et nous vivons actuellement dans le charmant quartier de Brooklyn. Au fil du temps, nous avons eu plusieurs projets, notamment Flyer Learning, un groupe d’électro-funk-soul qui a donné d’innombrables concerts à New York avant de faire une pause prolongée quand certains membres ont quitté la ville juste avant la pandémie.
Les Hogstad Brothers ont commencé comme un projet de DJ/VJ où nous organisions des soirées avec des projections visuelles mixées en direct, intégrant des images abstraites de danseurs grâce à une caméra Kinect modifiée. Après la pause de Flyer Learning, nous avons aussi commencé à faire de la musique sous le nom des Hogstad Brothers.
2) Quel est votre parcours ?
Du côté familial, notre mère est née aux Philippines et a immigré en Californie dans les années 70. Une grande partie de notre famille est toujours aux Philippines. Notre père, lui, est Américain avec des racines norvégiennes.
Côté musique, Brandon joue de la guitare et du vocodeur. Jonathan joue de la basse, du pandeiro, et des synthétiseurs ; il s’occupe également de la production et du mixage. Nous écrivons tous les deux des chansons.
3) Que pouvez-vous nous dire de votre musique en quelques mots ?
Notre musique commence toujours par le groove. Presque chaque morceau débute avec nous deux, déconnectant nos cerveaux pour nous immerger dans un groove basse/guitare sur un rythme qui nous excite. À partir de là, nous ajoutons des textures avec des synthétiseurs ou des couches de guitares. Nous voulons que la musique respire et crée une ambiance. Pour les mélodies et les paroles, cela dépend de notre état émotionnel, mais nous cherchons toujours une nuance ou une complexité sous-jacente, car la vie est rarement simple en profondeur.
Notre dernier album, A World of Love & Hate, créé avec Shola Adisa-Farrar, mêle trois chansons d’amour à trois morceaux plus politiques. Nous voulions refléter la nature précaire du monde que nous vivions, marqué par la pandémie et les soulèvements de George Floyd, mais aussi par des moments de solidarité. À cette époque, Jonathan accueillait aussi deux enfants en famille d’accueil avec son partenaire.
Notre projet actuel est plus introspectif, centré sur la guérison de blessures anciennes, ce qui a été notre effort des deux dernières années. Spinning Round, le single principal de notre prochain album Creatures in the Dirt, est une réflexion sur notre quête de sens dans ce monde, en rappelant l’importance de la compassion envers nous-mêmes et les autres.
4) Quelles sont vos inspirations ?
Nous puisons dans une multitude d’artistes contemporains incroyables, comme Little Dragon, James Blake, Flying Lotus, Kaytranada, Brittany Howard, Thundercat, Hiatus Kaiyote, Toro y Moi, The Internet, Gabriel Garzon-Montano, Steve Lacy, Anderson Paak, Nick Hakim, Wildcookie, Caribou, Mindchatter, Knox Fortune, Louis Cole, Seven Davis Jr., Sampha, et Penya.
5) Quelle est votre playlist actuelle ?
Nos goûts sont très éclectiques et évoluent rapidement. En tant que DJ, nous devons constamment trier le médiocre pour trouver ce qui est exceptionnel. Voici quelques titres récents qui nous marquent :
- Blue Orchids par ANIMA!
- Candy par A/S/L
- BEAUTIFUL par Pecas
- Friday Night par Le Boom
- Dr. Sabe Tudo par Ana Frango Eléctrico.
6) Quel est le plat que vous cuisinez le mieux ?
Le poulet adobo. Notre recette personnalisée est même publiée dans un livre de cuisine avant-gardiste intitulé Recipes for Revolution. C’est un plat philippin que nous préparons chacun à notre manière : Jonathan le rend plus savoureux avec des feuilles de laurier, des grains de poivre, des oignons, et en faisant dorer le poulet avant la cuisson lente. Brandon préfère une version plus douce et fruitée avec des oignons rouges et des mandarines. Lors de nos réunions entre amis, c’est notre tradition de préparer un grand plat d’adobo servi avec du riz.
7) Quels sont vos projets à venir ?
Nous sortons Spinning Round le 3 janvier, premier single de notre album à venir, Creatures in the Dirt, prévu pour 2025. Nous sommes très enthousiastes à propos de cette musique. Ce single a une esthétique unique et nous cherchons autant à être différents qu’à être bons, car c’est ce qui nous motive dans la création musicale.
8) Une anecdote à partager ?
Un jour, nous voyagions en Roumanie et nous avons fait de l’auto-stop à travers tout le pays jusqu’au bout du delta du Danube. Cela nous a pris 15 trajets, dont un bateau dont le conducteur a été payé avec une bouteille de vodka. Une fois, nous avons été déposés sur une petite route dans un champ de maïs, sans passage pendant deux heures, avant qu’un autre véhicule ne nous prenne. En y repensant, c’est fou comme nous nous sentions invulnérables à l’époque, persuadés que tout allait s’arranger.
9) Si vous pouviez passer 48 heures avec quelqu’un que vous n’avez jamais rencontré, qui serait-ce ?
Prince ou David Bowie. Ces deux artistes allaient bien au-delà de la musique dans leur créativité. Nous avons organisé des soirées à thème sur Prince et David Bowie en tant que DJ/VJ, explorant en profondeur leurs catalogues et les artistes proches d’eux. Quand Prince est décédé en 2016, nous organisions des soirées annuelles Purple Rain pour le réveillon et cela a été très émouvant. Une de ses chansons dit : « Parfois, je veux mourir et renaître comme l’une de tes larmes. » Après sa mort, cette chanson nous a touchés profondément, et nous l’avons incluse dans un mix dédié à Prince.
10) Un dernier conseil ?
Créez de l’art qui est vraiment bon et un peu bizarre.
